浅谈对荒诞派戏剧所谓“荒诞”的认识

    荒诞派戏剧是20世纪50年代初兴起于法国的一个现代主义文学流派，随后在欧美各国产生了广泛影响，统治西方剧坛长达二十年之久，七十年代初走向哀落。荒诞派剧作家们完全打破了传统戏剧的章法，采用荒诞的戏剧形式表现荒诞的内容。

    荒诞派戏剧所谓的“荒诞”是指不合情理或不恰当、明显悖于情理的一切事物。在荒诞派戏剧中，那些人物都是荒诞的写照，都是一下下层人物，而且是丑角式人物，所处的环境都是荒诞的，不知道自己在干什么，好像不属于同一空间，无法沟通似的，严重受到环境的紧迫感和精神危机，但这些都是无以名状。人物的对话都是荒诞的，前后对话没有逻辑，可谓前言不搭后语。是混乱无章的、讲不通的句子，句子之间没有联系，不讲逻辑，跳跃性很强且爱重复。

    荒诞派戏剧的哲学基础是存在主义，它拒绝用传统的、理智的手法去反映荒诞的生活，而主张用荒诞的手法直接表现荒诞的存在。

    荒诞派戏剧的主题：表现人生的荒诞；生存环境的荒诞；生存方式的荒诞。

    荒诞派戏剧的内涵：①表现世界的荒诞；②表现人的异化；③表现人际关系的荒诞。

    荒诞派戏剧艺术特点为：①荒诞派戏剧抛弃了以情节和对白为基础的传统戏剧形式。②荒诞派作家不注重戏剧形象的刻画，即便有戏剧形象，也是杂乱无章、浑浑噩噩，时像梦魔。③荒诞派戏剧使用有意抽象的语言和尽量少用语言，多用灯光、布景、道具和“无言的行动”④常用象征、暗喻的方法表达主题。⑤用轻松的喜剧形式表达严肃的悲剧主题。