民俗纪实片的制作要点：构思要新颖

        应该说，DV纪实片的创作对创作人的素质要求是比较高的。在确定制作什么影片后，第一步通常是构思影片的总体结构，这有点像写小说，要求具有一定的文学修养。对如何围绕主题，突出重点，如何能够在表达中做到有起有伏，亦张亦弛，这和语文老师说的写作文的要求几乎如出一辙。

　　 在总体构思上，除了文学性的一面外，还要根据影视效果方面的特性构思它的前期拍摄方法，要知道后期制作不是万能的。有些效果必须在前期完成，有些效果必需要有前期采用特殊的拍摄方法，后期才能把要表现的效果制作出来。

　　 总体结构确定后，就是构思具体的表达方式了，这儿又要求创作人具有一定的美术和音乐修养。画面的结构、色彩的搭配只有符合美学的基本原则，例如黄金分割线，对比色、相近色等等，这样才能让人看了感觉舒服。而音乐呢，表面上看我们制作的是视频，但音乐的重要性一点不比视频效果差，可以这样说，音乐是视频制作的总指挥，什么时候画面应该做得炫丽、什么时候画面应该做得平淡，什么时候应该切换画面，这一切都得听音乐的指挥，只有画面的变化能和音乐溶为一体时，影片才具有很强的感染力。

　　 所以我觉得创作影片的步骤大体上应该如下所述。

　　 拿到要做的影片文案后，理解文案中所要表达的重心，构思出影片的主线--寻找（能创作当然更好了）合适的音乐，如果是长片，则重点找到片头和主旋律的音乐--根据影片主线的构思和对选定音乐的感受，拍摄、收集、制作影片所需要的素材--编辑影片，在编辑过程对影片的细节进行具体构思，在运用镜头上要注意灵活运用视频剪辑的基本原则，例如镜头的衔接应该有逻辑性，描述事物时应该有连续性，渲染气氛时可以用排比镜头等。同时还要符合人的视觉特征，例如全景镜头应该长一些，一般不要短于6秒钟，中景镜头3秒钟，近景镜头1秒钟左右，而特写镜头要在1到2秒之间，在制作快速切换镜头以表达某种情绪时，要注意一个镜头最短的时间不能短于1／3秒，等等。如果是有解说词的，如专题片，要注意解说词的内容要和画面上的内容有总体上的匹配。影片编好后首先自己要反复看，然后多征求别人的意见，在审片过程中要自己对自己有严格的要求，看到不满意之处要舍得删除重来，这样可以提高以后制作影片的水平。

　　 影片的创意主要来自于平时的积淀，要靠自己多看多想，平时要注意收集、观摩别人的作品。在这些方面，数码DV影片与传统的影片制作上没有什么区别。　　

　　假如我们的素材拍得很多，也很精彩，可是我们却不会很好地组织，或是编辑时没有章法，让观众看了后感到糊涂，不知我们到底想说什么，更不清楚我们的主题，这就是缺乏章法带来的毛病。

　　我们的DV民俗作品在编辑中是很讲究的，从某种角度来说，可能比编辑生活纪实片还要严谨一些。这里有一个重要原则，就是要把这个民俗事项通过我们的视听语言来讲述得非常的清楚，同时在结构和表现形式上也要有所创新。最起码也要条理清晰，层次分明。如果从学术上去制作，那就要求更高。不光要追求其真实性，同时还要达到权威性。对于这一点来说，一般的作者是很难达到的，因为它要求作者必须具备良好的综合素质，同时还要对这个民俗事项非常的熟悉和了解，并能站在一个学术研究的高度来审视或准确地把握。另外，还要把观赏性揉进作品，使之更能吸引观众，或者说能够有效地打动观众。

　　一般来说，我们在编辑DV民俗片时，主要应把握这么几个重点：一是把这个民俗事项的历史背景作介绍性的铺垫，二是把民俗事项中的主要活动加以展示，三是把这个民俗事项对人们的生活影响及意义讲述清楚。

　　如果我们的民俗事项是通过一个特殊的人物加以表现时，我们就要对这个人物在民俗活动中的重要位置给以揭示。也没有安排，却是真实的生活还在继续着。可以说，这是一个完美的开放式的结尾，它比我们挖空心思去构思还要具有戏剧色彩，还要有张力，而且也具有更多的延伸。