画面的色彩选择和布局

    1、选择有助于表达主题的色彩

    画面色彩的选择应从处理好主体、陪体及背景的色彩关系着手。根本的一点,就是要形成主体色彩的选择和运用,合理的选择可以彰显画面的主题和思想内容,也使得画面的构图和造型表现才有视觉冲击力和艺术表现力。

    同样的道理,橙色(金色黄色)是非常性灵的颜色。当你看到橙色的时候。你自然而然《断臂山》里的墨绿色和深蓝色。如果你细看,就能够感受到影片试图在传递一种无奈。这样的选择也更加彰显了这部戏要表达的主题。

    当然这里所说的色彩选择的只是比较抽象的理论概括,在现实生活中五颜六色的实景中进行拍摄时,会有千差万别的色彩和多种多样的对比关系等着我们去提炼和选择、去组配和表现,诸如蓝天白云、黄土碧树、青山绿水等,无一不展示着自然造化的神妙,构成了影视画面色彩表现的天然宝库:只有经过大量色彩构图的选择和锻炼,才能不断提高我们的色彩构成意识和色彩表现能力,成为善于观察、发现和提取色彩的行家里手。

    2、合理布局色彩烘托主体形象

    色彩布局的关系就是如何处理整体与局部的关系。一般来说,在画面的整体色彩构图中还必须有重点色彩、基底色彩和过渡色彩,做到整体中包蕴局部,局部里容纳细节。比如说,在一幅远景画面中表现大草原上的牧羊人,蔚蓝的天空和绿色的草场提供了大色块的基底色彩,暗褐色的蒙古包和雪白色的羊群构成了画面中的过渡色彩,而画面的主体——牧羊人——是色彩构图的重点色彩和视觉中心。

    在国产电影《英雄》中导演分别以红、蓝、绿、白四色作为该戏的一大特色《英雄》在无名和秦王划分的四个段落里,张艺谋分别用红蓝绿白做主色调,像黑泽明的《罗生门》一样从非全知全能视角讲述了四个不同版本的关于残剑和飞雪的故事,四个故事分别用情杀、假死、殉情和殉义描述了残剑和飞雪的最后结局。全片以黑衣无名自述十年练剑作为开端,同样一袭黑衣的皇帝不断引导出一段段色彩斑斓的猜想画面。整个画面以黑色为基本起调。肃穆庄严。如果用它代表铁证现实的话。那么黑色与红色之间的渗透就成为第一段的主调了。该段就是通过红色来表现激情,飞雪与长空,残剑与飞雪,残剑与如月,如月与飞雪。红黑穿插渗透,黑色在此就是残酷的基调,红色就如同殷殷的鲜血挂在矛头。图像叙事的制作者也是想刻意的突出这一点:秦国战争的强弩一步一步摧残着赵国人民,红色也同样代表警告与狭隘。图像学上,除去文化传统的一些出入。黑色往往是忧伤和严肃的符号,红色则是“火和血的颜色,它可以作为任何尖锐猛烈的东西的隐喻。因而,红色在我们的交通代码中被选为‘停顿’的代码符号和政治中革命党的标志并非出于偶然。”蓝色更适合表现感情上的哀婉,这一点毋庸赘述。“黄叶翩飞”这场戏中,如月和飞雪大战于灿烂鲜艳的黄色枫树林:飞雪杀死如月后。树林瞬间变红,红色的壮美和血腥的意味同时并存。白色基调代表现实或者弱小。徇情的结尾用的就是白色。

    《英雄》中的色彩运用显然已经超越了在叙事进程的某些点上加以表现的层次。而是从影片的剧作结构角度对色彩的配置进行了总体设计,导演对色彩的前后关系、色彩的蒙太奇组接都有着独立的思考。单从电影色彩美学的角度来说,《英雄》中合理的色彩布局和分配代表了目前中国电影人运用色彩语言的最高水平,也标志着中国电影人的色彩观念真正进入了一个更高的层次。

    马尔丹所说:“电影色彩的真正发明应该从导演们懂得了下列事实的那一天算起。即色彩并不一定要真实(即同现实完全一致),,必须首先根据不同色调的价值(如黑与白)和心理与戏剧含义(冷色和暖色)去运用色彩。”

    电影中色彩的调配直接影响到观看者对影片直观感受,美丽的电影画面给观看者带来的视觉冲击将是被永远放在第一位的。爱因汉姆在论及色彩时说:“说到表情作用,色彩又胜过形状一筹,那落日的余晖以及地中海碧蓝色彩所传达的表情,恐怕是任何确定的形状也都望尘莫及的?”色彩之所以能迷蒙眼睛,不仅仅是因为它所能带给我们的视觉刺激,更是因为在这样的视觉刺激背后暗藏着对情绪的控制。因此合理的色彩运用对于电影来说意义非凡。