关于越剧《大漠骊歌》的灯光设计

    灯光是戏的灵魂，灯光是情的抒发，灯光是技的渲染，灯光是景的张扬。本剧中灯光的运用是比较复杂的，因为本剧独特的演剧样式，铺垫了灯光的参与性特别细腻复杂。剧中五个不同舞台区域的划分和呈现，巨幅无缝纱幕的运用，影视“蒙太奇”手法的戏剧展现，人物心理时空的瞬间闪现等等，都给灯光的发挥留下了大量的伏笔。剧中大场面的铺排，舞台气氛的渲染，也都需要灯光这支彩笔来尽情绘就，特别是几个主要人物之间针锋相对的冲突戏、激情戏，都要紧紧依赖于特效定点光的处理、造型和切割来很好的展现。由于本剧在渲染戏剧场景的氛围时运用了较为复杂的场面铺排和人物多层次的舞台调度，舞台画面的造型感会特别强，这就给予灯光非常大的施展空间，各种角度的灯光照射一定要根据戏剧表演的进程、人物个性的瞬间变化来铺设，灯光的色调一定要体现出导演的主观审美理念和戏剧规定情景场面的独特气氛，灯光的变幻节奏一定要与舞美场景的转变、演员舞台调度的不断位移、情景音乐的进程速度结合在同一个点上。

    由于本剧是一台表现北周、大隋时期的“抒情历史悲剧”，场景区域又多在大沙漠和大草原，灯光设计要特别注重舞台空间的宽广、深远，注重舞台色彩的古朴、凝重和压抑，同时，注重舞台灯光色彩和光区设置所形成的灯光的情感寓意和情感抒发，使舞台的物理空间充满波澜壮阔的史诗般色彩，使舞台的心理空间具有联想感悟的思考余地。灯光设计在准确营造各场景的灯光整体氛围的同时，要注意对人物内心情感走向的理解，灯光要将人物的情感思维外化延伸，用灯光的象征性铺排和照射来强烈地证明和述说剧中人物内心剧烈的矛盾冲突。灯光还要根据导演的要求注重剧中所需的舞台间离、情景蒙太奇、时空闪回、人物心理幻觉场面的独特表现，要让舞台时空转换犹如音乐一样自由流淌，给人以柔美的视觉享受，给人以悲壮的视觉冲击，给人以惨烈的视觉震撼，给人以放大的视觉效果。灯光是一门科技含量很高的专业，要在用光造型、色调变化诸方面有更深刻的理解并能将灯光的主观创作意识融入舞台的主体表演，本剧的演绎中，舞美构架和装置是舞台主体，而灯光则是在这些主体构架上尽情挥毫的五彩画笔，期望本剧的灯光能挥洒出令人眩目的亮丽画面。