关于越剧《大漠骊歌》的服装和人物造型

    由于本剧描述的是北周和大隋时期的一段动荡历史，人物和事件始终围绕着北周、大隋和漠北两个民族的和亲、战乱和国家间的冲撞，因此，剧中人物的服装和造型就基本分成了两大类。一种是北周和大隋的汉族服饰，另一种是漠北大草原、大沙漠地区的少数民族服饰。

    本剧的服装和人物造型一定要统一在导演所构想的那种大写意的舞台风格之中。要在立足于真实历史材料的基础下大胆变形，突出人物的个性和时代的特征，强调一种意向性的装饰美感。男女主人公的造型和服装要根据人物的遭遇和环境变化来设计，在序幕，老年长孙晟的服装要有一种休闲、散漫、凄哀、淡泊的意韵感觉，他宽袍大袖，悠哉休然，洋溢着洞穿一切，看破世俗的飘然心境。但在第一场长孙晟和宇文芳校场比武之时，人物的造型就要充满阳刚之美，要英武和帅气，金色厚重的铠甲、精致耀眼的战盔，挥洒着少年壮志不言愁的单纯和执著。在荣升大隋车骑大将军之时，长孙晟的造型和服饰又有很大的变化，服饰要沉稳、凝重，充满官场至高地位的庄严和独特身份的尊贵。另外，本剧要着重美化和强化女主人公宇文芳的人物造型，这是全剧中唯一的挑梁女角，她是一种美的象征，是触动长孙晟一生一世坎坷命脉的情脉，是推动全剧矛盾发展的焦点。所以，在她的身上既要有一种刚毅的侠气，又要有一种女性的妩媚柔丽，人物造型要在外型上来帮助塑造。由于宇文芳的人生经历横跨两个民族区域，所以她的服饰和造型要比其他角色更复杂些，不仅要有身为北周郡主时的独特服饰和造型，还要有多套不同年龄段的草原漠北“可贺敦”(汗后)的服饰造型。要根据人物的个性、环境气氛和剧情的发展来设计，来考虑。

    由于本剧在舞台调度上会大量的运用群体场面造型来展现剧旨所要求的主题精神和时代氛围，以及运用群体服饰造型来点示和寓意具体戏剧环境。因此就需要服装特别注重整体感觉，不要过分拘泥于细节的雕琢，要讲究大色块、大效果，要适当的变形和夸张。服装面料的选择要讲究质地的粗犷、厚重，要有历史的沉淀感。剧中最强势的群场符号——北周校场将士和漠北剽悍骑兵的服饰在全剧中至关重要，既要有一种皇家的沉稳、强悍，又要有一种充满蛮横和雄浑之气魄的威猛形状，因为它们是一种意象化的权势的象征，恶虐环境的象征，残酷境遇的象征，设计的时候感觉千万不要造型太碎，要走整体感觉的形象路子，这样群聚在一起的演员形象才能形成一种气势、一种强烈的环境氛围。

    而本剧中那组漠北草原姑娘的民族服饰则要突出异域民族的色彩艳丽和少女们的青春朝气。充满民族色彩的地方服饰图纹将草原的淳朴和厚实衬映在服饰造型中，她们的服装造型犹如一组漠北大沙漠中的靓丽风景，是围绕着宇文芳身边的一抹温馨的人生色彩。